PHOTO GRAPHIC BLOG

Posts tagged “portrait

Photo portrait – thoughts & tips

“A portrait! What could be more simple and more complex, more obvious and more profound.” —Charles Baudelaire

business_portrait1
I think that portrait photography is one of the most challenging forms of photography mostly because a photo that appears natural and show the subject’s personality takes patience and practice.
Portrait (photography or painting)is only about people. Think about the personality of your model and try to capture that in your images. Think that you write a story with your images about the person in it.
Avoid the mistake made by people that they are afraid to close enough to their subjects. Get closer. Like in any relation, you need to have a close intimacy with someone to really understand him or her.
Try natural light, remember that if there is light, you can photograph, and for a portrait shadows are the essence.

There are different types of portrait photography:

1. Traditional

business_portrait7
2. Environmental

fport191
3. Candid

beauty6
4. Glamor

bianca1
5. Lifestyle

bags
6. Surreal

musedescompuse
7. Conceptual

Fashionphoto12

8. Abstract

internudes


Personal Photo Session: Sabina

sab

Astazi cateva imagini de la o sedinta foto de saptamana trecuta. Este vorba de o sedinta foto personala pentru Sabina. Stiu ca toata lumea are un aparat de fotografiat sau macar un telefon si ca nu e foarte complicat pana la urma sa iti faci o poza.

sab3

Dar daca vrei sa ai fotografii de calitate, e totusi indicat sa apelezi la cineva care se pricepe. Ca sa nu mai vorbesc de hair style si make-up profesional, realizat in cazul de fata de Irina Lehan. Nu doar imaginea ta va avea de castigat, vei ramane si cu o amintire placuta. E adevarat ca fiecare fotografie e frumoasa in felul ei, dar fiecare fotograf are stilul sau si asta se vede. Asa ca daca iti doresti o sesiune foto profesionala, da un telefon si se rezolva. Pentru programari: 0740616919


Model Test Shoot: Ema

ema7

Fotografiile de tip Test Shoot sunt caracteristice pentru industria modei si a modelling-ului, sunt fotografii care alcatuiesc in cele din urma book-ul modelului. De aceasta data am lucrat cu Ema, un model nu lipsit de experienta. Sesiunea foto a fost realizata in studio. Hair and Make Up: Irina Lehan.


Creativitate si originalitate in arta vizuala

Primesc deseori mesaje si intrebari referitoare la fotografie, grafica, design, arte vizuale, la munca de creatie in general. Astazi m-am hotarat sa public si pe blog o sinteza a raspunsurilor mele. Sper sa foloseasca cuiva.

Cand vorbim despre arta, vorbim despre creatie. Despre procesul creativ, in primul rand, dar si despre idei si inspiratie. In clipa in care te-ai decis sa creezi, dintr-un indemn launtric sau la insistentele celor din jur, cred ca e nevoie de mult background in arta vizuala, dar nu numai vizuala. Important pentru a te diferentia de altii este originalitatea, iar astazi, cand nimic nu mai e nou, originalitatea se naste din cunoastere si capacitatea de asimilare, mixare a cunostintelor si crearea de solutii noi la probleme vechi.


Nu poti veni cu ceva nou daca nu sti tot ce s-a intamplat (e imposibil, dar merita incercat) in primul rand pentru inspiratie si apoi pentru a evita sabloanele.
Eu am cochetat intotdeauna cu fotografia si dupa 20 de ani de media si publicitate, m-am apucat acum 2 ani serios de fotografie. In special de fotografie de arta, dar si fashion, glamour si portretistica. Fiecare isi gaseste calea prin care se simte confortabil, zona care il reprezinta si de care se simte atasat.

Important dupa parerea mea este sa nu lucrezi haotic. Sa gandesti inainte de a te apuca de ceva. Sa iti planifici si sa iti creezi un sistem de lucru. Sa faci ordine in ganduri, informatii si materiale. Sa lucrezi programatic, pe baza de proiect. Sa iti gasesti o tema pe care sa o urmezi si sa o dezvolti permanent. Sa nu lucrezi fara termene precise. Risti sa nu mai termini niciodata un proiect. Fie ca e vorba de o saptamana, o luna sau un an, trebuie sa sti ca la un moment dat proiectul va trebui sa fie finalizat. Si expus. Prezentat oamenilor. Orice s-ar spune, artistul creaza pentru el, dar vrea sa fie vizibila munca sa. Sunt multe de spus, am sa mai continui intr-un articol viitor. Pana atunci, voi raspunde intrebarilor voastre. Apropo, voi cum procedati cand sunteti in pana de inspiratie?